特吕弗第二部电影长片。在套用好莱坞黑色犯罪片框架的同时,又使用了大量反类型片的叙事手法让电影呈现了浓郁的新浪潮味道,与《法外之徒》有异曲同工之妙。
查理在一间小酒馆里以弹琴伴奏为生。他曾是著名的钢琴师,可与妻子情感的矛盾导致了妻子的跳楼自杀。万念俱灰的他舍弃了钢琴师的身份,更换了名字孤独的在酒馆谋生。查理不务正业的弟弟因为躲避黑道的追杀而闯进了他的生活中。查理帮助弟弟逃脱了仇家的追杀,弟弟在荒郊野外的房子里藏了起来。查理爱着酒馆女员工莉娜
特吕弗的,看完之后,跑去看影评,同学们发表了一堆专业意见,什么每个人都是一个故事,什么嵌套式的叙事手法,一堆一堆的。
我没想法。我只对钢琴师感兴趣。
说起来,这是个命运古怪的家伙,他爱弹钢琴,女人爱弹钢琴的他,他因为女人爱他爱上女人,然后女人为他而死,第一次是咖啡厅女招待,第二次是小酒吧女招待,每次爱情后,他会回到钢琴旁,面带笑容继续演奏。
一次还好,两次还好,但如果这是一个诅咒呢?如果周而复始,永不止休呢?长此以往,他靠什么活下去呢?看的时候,我忍不住这样想。
电影什么也没说,只有屏幕最后,钢琴师诡异的微笑。
真叫人害怕。
The French New Wave, in general, was about both iconoclasm and reverence for the long-lasting film traditions. If the fragmentary editing epitomized by jarring jump cuts, and the extended long takes consisted of medley montages in New Wave films were a testimony against the institutionalized cinema, then, the adoption and references of antecedent film movements and genres were the most sincere accolade to early art-cinemas from the New Wave directors.
1960年的黑白电影,片名让我误以为会有很多激烈的场面,奔跑或是枪击之类。事实上奔跑和枪击虽然有,我却看得有些磕睡。回过头去看别人的影评,才发现不止如此,还有些桥段我根本没看明白,于是按下重播键再看了一遍。
当理查回忆,当他还是爱华特,前去演奏会经理处面试一段,电影里没有真正面试的镜头。只有他从楼梯拾阶而上,背景是小提琴拉出情绪渐浓,音量增强的音乐。当他犹豫着要不要转动门把,转而决定去按门铃时,镜头给了一根手指接近门铃的特写。一阵铃声后,一位捧着小提琴盒的女士拉开了门,镜头一直跟着女子移动,当钢琴声响起后,女子停下脚步,镜头逐渐拉远,女子改为单手拎着琴盒前行,到镜头前再直角从另一端离开画面。高楼背景下仍是手拎琴盒的女子在走动,直到她的背影在出口处进入阴影。这一段真的很奇妙,导演弗朗索瓦•特吕弗从与主角毫不相关角色的角度来表现情节,却又不动声色,没有情绪的渲染。这样的方式如果在港片中,会成为哗众取宠型的夸张表演,比如周星驰电影中经常用第三者的感觉来表现主角的出众
如果是美式黑色电影,绝不会这样零散琐碎,不会拍着一条线索突然又跟着某个人物展开去了,只有在特吕弗的电影世界里,才能这样无拘无束、突破所有常规的枷锁。经过精心修饰的电影,不会将任何不辅助于叙事的内容遗留下来,特吕弗不同,他要拍的是人、是环境,而不仅仅是故事。
反传统的另一面体现在每一个人物都是非典型的。
主角钢琴家优柔寡断,面对心仪的女孩会手足无措,在心魔的驱使下说谎自保,怀揣着过去的痛苦企图开启新的生活,又陷入重复的轮回。在一次又一次的重击下,他的身心已如破碎的镜面
【射杀钢琴师】剧情紧张!特吕弗的爱情故事
转载请注明网址: https://www.2007dy.com/vod/id-34059.html