“我用电影对抗失却的悲剧，对抗世界的消逝。”文德斯如是说。
看了两遍，第二遍花了四个多小时摘录下了所有喜欢的台词。因为是以前做的，从微博拿来，带着水印了。
Nick Cave & the Bad Seeds是最大惊喜！
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关键词：视觉、听觉、时间、空间，镜头的应用，多个二元对立的交融，电影语言的探讨，人文主义主题的重提
戴锦华老师的解读：
狭义上，是一部诗电影；达米尔的旁白《人世颂》“当孩子还只是一个孩子”；在荧幕上，我们没看到孩子，是个生病的孩子；在影片中，主角除了两位男主，还有柏林墙前男人、美国演员堕天使，这些并不构成好莱坞电影的戏剧性组合和穿插，不被整合在一个逻辑自洽地情景中，他们只是柏林这首诗中的词语。
广义上，是一部元电影，关于电影的电影，比《阮玲玉》和《天堂电影院》更元的电影
他们是天使，游荡在世间，沉默地倾听城市中的嘈杂心声。他爱上一个女子。天使降下人间，拥抱心爱的女子。世界是彩色。他不是唯一。
这是电影，这是诗，这是色彩，这是语言。当孩子还是孩子……
“事情发生了，它仍将继续，它使我沉迷其中。夜里它是真实，白天也是，甚至现在也是，谁是谁呢？她中有我，她就在我的身边。这世界上谁能声称，他曾永远和另一个人在一起？我可以。没有孩子......只有永恒的，最平常不过的形象。昨晚我很诧异，她来带我回家，我找到了家，只发生过一次。只有一次
只有德国人，这个浪漫主义的发源地以及盛产哲学家的民族才会将电影拍成一部压抑沉闷晦涩的哲学论著，而同时又有着抒情长诗独有的唯美节奏与音韵。你甚至无法具体复述这部电影，每一句台词都会是小小的爆炸中的太阳，富有摧毁性的力量让你忘记电影只是电影，而这，似乎已经成为了生活。这就是维姆·文德斯，让胶片延续成一条承载着重量与深度的河流，在黑白影相中勾画出人性中流离失所的隐秘悲哀。
“河流发现自身的河床，是很久以前的事情了……”这是一个古老而神秘的咒语，在黑白胶片中的柏林上空响起。你突然意识到这声音来自鸿蒙初开的太古世纪，你看到了戴着黑羽毛的巫师在无月的黑夜沿着金黄色的篝火跳舞，四肢瘦弱如伪装中的竹节虫，一个个纸片般的人影在火光中挣扎，如同一滴流动中的树脂裹住了微如蝼蚁的灵魂。从胸腔而来的心跳喃喃自语，错落的钟摆滴答的响，在相互交汇的那一刹，开始共鸣，恢弘无比却充满悲伤的钟声逐渐回荡在柏林的每一个角落，从那条铁灰色的河流掠过，穿过每一具玫瑰花园的尸首，在布满疮疤的树瘤边窃窃私语，直奔柏林苍白的天空
美 宁静 寂寥 高傲冷漠 自我叛逆 存在与虚无 战争与废墟 死亡与恐惧 生命延续 自由意义 天使 众生 爱
一直到结尾我才终是恍然大悟 拥有全知能力的天使代表着那些始终以真实笔触描绘芸芸众生的伟大导演们
柏林由两位天使守护着，一个是对人世疾苦冷眼旁观的卡西尔，另一个是常常感怀于人类疾苦的丹密尔。二人穿着宽大的天使袍，在城市各处游荡，倾听人们的祈祷，默默观察人们的内心世界。马戏团玛瑞安的心事引来了丹密尔的同情，因为马戏团经营不善，面临倒闭，玛瑞安满心烦恼。这个马戏团的天使演员令丹密尔动了凡心，他决定化作凡人，追求一段美满感情。
比较一下《柏林苍穹下》和《天使之城》
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